Muestra José Luis García “Líneas en la sombra” en Casa Lamm

Oaxaca. México. En un homenaje al pueblo mixteco, el pintor y ceramista José Luis García inauguró anoche la exposición “Líneas en la sombra”, la cual está conformada por casi 40 piezas y permanecerá abierta hasta el 8 de agosto próximo en el Centro Cultural Casa Lamm.   El artista explicó que para esta muestra reunió 10 pinturas, nueve esculturas y 20 piezas realizadas en cerámica de barro bruñido a baja temperatura (750 grados centígrados).     [caption id="attachment_63569" align="alignleft" width="300" caption="Interesante muestra de 10 pinturas, nueve esculturas y 20 piezas realizadas en cerámica de barro bruñido. "][/caption] Aclaró que su trabajo es una manifestación de su pueblo, sin presente ni pasado, sólo continuidad.   Confió en que esta exhibición, protagonizada por los colores, sea recordada mucho tiempo después, al tiempo que se valoren la preservación de las técnicas ancestrales como un proceso de continuidad y desarrollo.   “Mi pueblo tiene una historia y una geografía, un conjunto de enseñanzas, normas y prácticas que son el fundamento de nuestra tradición; éste es el apoyo a partir del cual yo converso con el mundo, pues no podría imaginar la identidad sin raíces, ni las raíces sin tierra”, manifestó.   Mencionó que en el “País de las nubes”, que es donde vive el pueblo mixteco, en Oaxaca, a la madre tierra y todo lo que ella engendra se le guarda una suerte de veneración.   Añadió que para los mixtecos o ñuu savi, la naturaleza, más que un entorno, es otro ser, muchas veces superior. De ese modo, al árbol, a la lluvia o al jaguar se le suele llamar hermano, madre o dios.   Las piezas son, según José Luis García, “una evocación que responde a un sonido, es un trazo, como un dibujo en el aire de historias de la abuela y la madre.   “Esta serie me permite tomar lo esencial de mi sensibilidad, que se cultiva, siempre cambia y busca la frescura formal consiente o inconsciente, como un objeto oscuro; en la intimidad de mi quehacer deseo materializar los sentimientos que voy recogiendo en mis años de viajar dentro y fuera de mí. Nada es nuevo, no hay ruptura con el pasado, sólo continuidad”, sostuvo.   De forma simultánea, el Taller de Arte y Oficio “Polvo de agua” presentarán parte del trabajo del colectivo, a través de piezas como esculturas y objetos utilitarios.